'La muerte (de Irene Márquez)': "Un viaje emocional entre la risa, el sufrimiento y el entretenimiento"

El secreto del humor de Irene Márquez

Preguntamos a Irene de dónde sale ese humor negro tan estimulante de estas páginas: "Es un poco un mecanismo, el humor negro, en general, implica hacer chistes sobre algo que es de mal gusto o que implica dolor o emociones negativas que no están cerca, en el día a día, de lo que sería la risa. Entonces tú cuando haces un chiste de humor negro, lo que haces es convertir eso en el objeto de humor, de comedia. Se trata de encontrar una situación que pueda generar una sorpresa, más o menos cómica, y situarlo a lo largo de la extensión de la tira, de la página o de lo que estés haciendo. Y dejar siempre lo más sorpresivo para el clímax".

Es curioso como, en el tanatorio o los velatorios, el humor siempre está presente: "Sí" —asegura Irene—. "Además, en cierto modo cabría preguntarse si acaso no es necesario, porque siempre pasa. Y cuando pasa, piensas: "Compórtate, guarda un poco las formas. Que esto no se salga de la risa del tipo que debe ser. No hagas una carcajada demasiado fuerte, no pierdas la compostura... porque estamos en un lugar muy concreto en el que igual esto no tiene cabida".

Sus influencias

En cuanto a sus influencias en este cómic, Irene Márquez nos comenta: "La mayoría de las veces ni siquiera lo tengo presente, porque durante toda la vida estás pillando referencias. Sí que es cierto que me voy apuntando muchas cosas cuando me topo con algo que me gusta o que me parece que tiene posibilidades. Ya he contado muchas veces que me influyen una serie de autores más tradicionales en el tema del humor, muchos de ellos españoles, como Paco Alcázar, que me gusta mucho".

"Pero, por ejemplo, para hacer una de las historias dentro del libro que se llama Shōjo, y que es como uno de estos cómics para chicas japonesas, me he inspirado mucho en ese género, no solo en el cómic, sino también en el cine. En todas estas comedias ligeras para adolescentes. Me las vi todas para hacer esta historia".

"También me he inspirado en la estética de los cómics de Junji Ito. Pero a veces mis referencias ni siquiera vienen del cómic o de la narración, sino de la propia vida, de cosas que te pasan. También me ha influido mucho leer la autobiografía de David Lynch, porque ahí hablaba mucho de su proceso creativo, de la forma que tenía de entender las narraciones y el arte. Y me gustaba mucho pillar cosas suyas para este cómic".

"Cuando dibujo me gusta explorar y dejarme llevar"

En el cómic hay distintos estilos gráficos y narrativos. "A mí me gusta mucho dibujar -nos confiesa Irene Márquez-. Por eso siempre mantengo como esa voluntad de explorar y dejarme llevar. Creo que a pesar de que hay muchos cambios de estilo en el cómic, siempre se nota mi mano, que lo he hecho yo. O al menos eso creo".

"Me siento muy cómoda dibujando a mi estilo -añade-, pero también me gusta mucho poder asumir los clichés de otros géneros para jugar con ellos. En este caso el manga me ha sido muy útil porque tenía una referencia muy clara. Nunca me sentía perdida y siempre encontraba soluciones en la tradición del manga, sobre todo juvenil, para resolver cuestiones gráficas. En general disfruto tanto explorando, que diría que me gusta mi estilo, pero también me gusta jugar con él".

"Casi siempre dibujo en digital -confiesa Irene-, pero para este cómic he retomado un poco el dibujo analógico porque, por distintos motivos, me interesaba volver un poco al papel. Y lo he hecho más de cara a las ilustraciones. Los cómics siempre me resultan más fácil y más rápido hacerlos en digital".

Irene asegura que su paso por la Facultad de Granada fue fundamental para su formación: "Cuando yo hice la carrera de Bellas Artes, estudié en la Facultad de Cuenca y conservo buenos recuerdos de esos años, pero es cierto que era una facultad cero orientada al dibujo y al cómic. Tiene una huella mucho más, como decirlo, conceptual, ¿no? Entonces quizá fue una mala decisión por mi parte, porque no me llevé un gran aprendizaje en el sentido de la narración, del dibujo y todo este tema".

"Pero luego estudié un máster en la Facultad de Granada y allí las cosas eran muy diferentes. En Granada hay una orientación hacia el dibujo y hacia el cómic, mucho mayor que en Cuenca y que en otras facultades de España. Además, uno de los profesores que impartía clases en ese máster era Sergio García, que es un autor de cómic enorme. Y entre los docentes y alumnos había mucha gente con intereses en el cómic, el fanzine, la ilustración, la autoedición... Para mí fue importante pasar por Granada".

Gracias a todas esas experiencias, Irene Márquez es una de las autoras de cómic más interesantes de la actualidad, como podéis comprobar en este cómic.